English
Bilder fra Botanisk Design
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Siv Engen Heimdahl
  • Janne Skaret
  • Janne Skaret
  • Janne Skaret
  • Dorte Finstad
  • Dorte Finstad
  • Dorte Finstad
  • Dorte Finstad
  • Ricardo foto
  • Ricardo foto
  • Ricardo foto

NM i blomsterdekorering 2013

Runi Kristoffersen har skrevet om gjennomføringen av den forberedte oppgaven under NM i blomsterdekorering 2013.

«Inspirert av ordet håndverk» hva tenker du da, hvor er vi i dette, vårt håndverk? Et direkte svar må vel sies å være Karina Haugbergs vakre og blomsterrike bukett! Den eneste med direkte fokus på vårt tradisjonelle håndverk og det vi ofte sier er det vanskeligste.

Men, oppgavetekstens dekor som besto av ord som; smykke, veve, flette, ornamentikk, kniplinger osv. ga nok de fleste andre assosiasjoner. Mange løsninger besto av detaljerte smykke-lignende arbeider: tvinna, surra, fletta, vevd ståltråd, gress, tidlandsia, callisophalis eller lyng, med bruk av bær, krysanthemum-hoder og orkideklokker festa med knappenåler og ståltrådteknikker. Lim var ikke tillatt.

Madeleine Curk og Vivian Skaren Oa arbeidet med historiske referanser. Madeleine med en pute med hvitt rokokkomønster inkludert konvaller og Vivian et bunadsbelte skapt av gress med stor variasjon i blomstermateriale og farger fra lys gulgrønt til nesten sort.

     

Elin Susan Havreberg skapte en blomster-flue for fluefiske, med en mengde detaljer og små former, både humoristisk og vakker. Like detaljrik var ringen til Elisabeth Pålsson som var konstruert av 21 blader skapt av balsatre og fylt med ulike bær og små blomster, avsluttet med en vakker cambria-klokke i sentrum.

  

Spesielt med Elisabeths arbeid som også gjaldt Åslaug Hildres oppgave var «innpakningen». Begge hadde lyssatt sine arbeider og Åslaugs spilledåse var til å trekke opp og med lyd, mens Elisabeth hadde sydd en vakker eske av samme materiale som ringen og satt til et skilt med: «Ta den ring og la den vandre fra en dommer til den andre.» Å tenke mer enn bare selve arbeidet, men skape en helhet rundt blir en viktig del.

  

Cecilia Bast Sætres «finnlandshette» var et overraskende uttrykk med stor presisjon, og for meg mye humor. Firkanter av never festet sammen og påført «pigger» skapt av krysanthemum-hoder, hyperikumbær og knappenålshoder. Daiva Januskaite var også en overraskelse (i alle fall for meg) med et vakkert flytende arbeid med mange detaljer og et mer abstrakt uttrykk enn de fleste andre.

  

Jeg har også lyst til å ta med litt om Eldbjørg Håland sitt arbeid fordi det var så tydelig inspirert av ulike håndverk, form som en krukke skapt med keramikkerns «pølseteknikk» og dekorert med hvite myke blomster og hekla små detaljer, litt synd at ikke hekleteknikken også var gjort med plantematerialer, men en tydelig kobling til andre håndverk.  

  

Tekst: Runi Kristoffersen

Foto: Dorte Finstad

Oppdatert 30.09.2015